|
刘国松简介
1932年生于安徽,祖籍山东青州,1949年定居台湾。十四岁开始学习传统国画,二十岁改习西画。1956年台湾师范大学毕业后,随即创立「五月画会」,发起现代艺术运动。
1961年有感于一味追随模仿西洋现代艺术思潮与画风之不当,更对我民族文化传统的发展与宣扬产生了强烈的责任心与使命感,故而作一百八十度的大转弯,回归本土,重拾东方画系的水墨媒材,从事水墨的革新,倡导中国画的现代化。
大诗人余光中教授当时撰文即称刘国松为浪子回头,刘氏本人亦在传承与创新的关系中写过许多文章,后收入文星书店出版的「中国现代画的路」(1965)与「临摹、写生、创造」(1966)两本文集中。为了开拓画家的胸襟与视野,他给予传统文人画所标榜的「笔墨」以崭新的诠释:「笔就是点和线;墨就是色和面;皴就是肌理。」同时更提出「革中锋的命」、「革笔的命」与「建立二十世纪中国绘画的新传统」的口号,当时引起文化界轩然大波。
时至今日,他的理论已广为海内外水墨画家甚至史论家所接受,并行成一股潮流,看看目前水墨画界所呈现的多元化风格与形式,就可知刘氏对中国画的开拓与发扬所作出的贡献。现在在美术系的课程已开始从事现代水墨画的教学了。 刘氏再过去四十多年当中,始终一面创作,一面教学,自己不断地实验与发明了许多新的技法,也创造出多种不同形式的个人独特画风。
因为他一直认为,画家与科学家没什么两样,画家也要像科学家一样,在画室里不停地实验创造。他也以这种观念从事美术教学,因此培养出一批不少的艺术人才,有的已在世界上崭露头角。故而台北国立历史博物馆于1996年七月邀请刘氏举办「刘国松艺术研究展」时,不但展出刘氏历年来创作的回顾,同时亦展出其教学的方法即成果,受到普遍的赞赏与推崇,该馆更推出了两大本「刘国松研究」的专书一套。 自1965年起,刘氏已在世界各地举行个人画展八十余次,其中半数适应美术馆或是博物馆所邀请者;参加国际性团体展百余次,并获得多种奖项。全球收藏其作品的美术或博物馆,已有近五十间。英国出版的「中西艺术的会合」、法国出版的「抽象艺术」、瑞士的「现代中国画」、美国的「中国与日本文化简史」、「中国艺术简史」和「现代中国与日本」等学术专著,都有图文介绍刘氏,更有两本书引用刘氏的理论文字。
另外,国内、大陆与德国已出版刘氏的传记、评论和研究的专书十余种,再加上画集、画辑、画册与画展目录以及仅有文字介绍他的史籍,也有近百种之多。去年纽约市古根汉美术馆举办的重要展览「中华五千年文明艺术展」中,台湾唯一被收入的艺术家,就是刘国松,也由此可见刘氏早已被国际艺坛公认为是具代表性的画家,这不但因为他的创作有划时代的意义,更因为他思想与理论的影响所及,将停滞五六百年的中国绘画,推向现代而进入一个多元的世纪,呈现了文艺复兴的朝气。


[1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] 下一页
|